本文介绍了绘画的线条、形体、色彩、明暗、笔触等概念，及其艺术语言的特点；使人们能够对著名的油画与国画作品进行一般性赏析，从而对作为视觉空间艺术的绘画本质特征有深层次的理解，特别是加深对国画艺术优秀传统的认识。
 
    一、绘画艺术的语言
    1． 绘画艺术在二度平面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。绘画是“视觉空间的艺术”。绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方绘画、西方绘画；
    从使用材料、工具和技法划分：中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
    从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
    从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
    2． 绘画艺术语言：(1)线条；(2)形体；(3)色彩；(4)色调；(5)动感；(6)笔墨(笔触)。
    二、油画与国画
    1、 概念
    油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画。国画：是中国传统绘画的总称。从广义上讲，中国画包括中国传统绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。 主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)
    2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，中国绘画尚意，西方绘画则尚形；中国绘画重表现、重情感，西方绘画则重再现、重理性；中国绘画以线条作为主要造型手段，西方绘画则主要是由光和色来表现物象；中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方绘画注重再现与写实，同中国绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。
    3、 中国绘画的独特艺术魅力
    (1)中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果；
    (2)中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵；
    (3)中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”；
    (4)中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”；
    (5)中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
    三、绘画艺术欣赏方法
    1．了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。
    2．注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析绘画的标尺。
    3．多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对绘画艺术语言的感受力。
    4．尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。

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