赵辉，对诗词、书画、古琴、紫砂等传统文化都着迷，在创作的过程中，他总有一种将自己一身所学全部寄予紫砂的激情。他想把自己在美术方面学到的审美观点、传统文化当中的精髓融合到紫砂文化当中去，尽量展现给大家一种紫砂文化，而不单单只是一把壶。

 

　　能把自己的爱好当成职业，赵辉认为，这是一种幸福。

 

　　出生于陶都宜兴，儿时搬个小板凳看姑妈做壶，中学随陈建平老师学画，大学将油画和中国书画作为专业，毕业后投身紫砂教育及创作事业……其实，赵辉一直在幸福着，这种幸福来源于他一直被包围在他所喜爱的艺术当中。

 

　　毕业于江苏教育学院美术专业的赵辉，对诗词、书画、古琴、紫砂等传统文化都着迷。因为受过科班训练，在创作紫砂作品的过程中，他总有一种将自己一身所学全部寄予紫砂的激情。他说：“我在做壶过程中很想把自己在美术方面学到的审美观点、传统文化当中的精髓融合到紫砂文化当中去，尽量展现给大家一种紫砂文化，而不单单只是一把壶。”

 

　　赵辉是这么想的，也是这么做的。因为兴趣爱好所致，赵辉有着“诗词曲赋”样样通的才情，而且他对于一切事物不仅不排斥，还很容易产生浓厚的兴趣。是从事紫砂创作之后，他涉猎的门类更多。香道、茶道令他着迷，古玩、陶艺让他沉醉。这些迸发着艺术火花的事物与赵辉碰撞后，会产生一个个非同一般的灵感。

 

　　赵辉介绍说，十二生肖的记载早见于中国在世界上的部诗歌总集《诗经》，晚形成于汉代，作为中国传统文化的一种现象，可谓源远流长。历代文人，兴而为文，兴而为画，妙趣横生。这也给了赵辉很好的启示，他决定以此为题材进行创作。他一头扎进了工作室，闭门几月未出，翻阅大量资料，专心创作。茶壶上的设计元素必须以少胜多，又要耐人寻味，要给赏壶人运行成风、质朴浑厚、古雅可爱的艺术享受。创作过程虫叮汗浃且不说，那几易其稿的痛苦抉择，没有同样经历的人很难会有同感。

 

　　十二生肖依次排列，十二为一循环轮回，形成民间永远不变的生肖纪年。因此，赵辉将这一系列茗壶定名为“轮回”，寓意生命长久不息。这一系列作品的造型融汇中西方美学元素，再与中国传统文化相结合，形成了的艺术语言。

 

　　“十二生肖系列”之“玉兔拜月”，取半月形为壶身，加上以灵巧为元素的流和把，衬托玉兔的柔顺、善良、活泼的特点。从造型来讲，半月壶型底部削空，是西方艺术的一种手法，与传统的半月造型巧妙结合，可谓创新之举。该系列之“五德天鸡”则以高长挺拔的壶身体现昂扬之态，把、纽皆以流畅线条概括，谐音“吾得天机”。“十二生肖系列”每一件作品都注重生肖与器型的结合，同时考虑到某一属相人的喜好与性格，是赵辉花了许多心血的作品。

 

　　赵辉的作品“问道”，壶身简洁，线条流畅。嘴和把为松枝缠绕，松针自然过渡到壶身，松树下一生一道一问一答，壶纽为一粒松果。林间的松风寂寂穿行，意韵悠然。在谈到这把壶的创意时，赵辉只给了一五言“迂回信步行，迓我一山轻； 道是松果子，临风风不惊”和寥寥数字“生问道，长曰：‘道是松果子’。”这是赵辉自己的感悟，也是这把壶的灵魂。

 

　　与赵辉同属紧缺型人才培养基地(紫砂方向)江苏省宜兴丁蜀职业高中学的爱人赵美琴，在紫砂创新的道路上，也是赵辉志同道合的“战友”，他们常常就一个题材反复探讨，各抒己见。赵辉的许多作品中都能找到赵美琴的灵感。而从中学起就是赵辉师傅的陈建平更是常常对弟子的想法进行指导，提出独到的见解。

 

　　赵辉常说，“学美学的人不喜欢复制和反复，只要创新才会让我们越做越有劲”。但是，创新又不能完全脱离传统，因为紫砂作为一种传统文化树大根深，很难找到某一个点彻底创新改进，只能靠一代一代的人慢慢努力。所以，赵辉的作品大多是传统中有创新，创新又产生于传统的基础。经过他创新的作品，古朴雅致，又有新意。

 

　　将更多的文化元素融入紫砂，是赵辉今后创作的一条主线，他特别希望壶友们在玩壶和赏壶的过程中，接触到多元化的文化，与自己引起共鸣。“这样，紫砂在我们这代人的手中就往更高一的文化层次上推进了一步。”赵辉这样憧憬着。

 

　　赵辉

 

　　●助理工艺美术师

 

　　●高讲师

 

　　●陶瓷装饰技师

 

　　●中国工艺美术学会会员

 

　　●中国陶瓷工业协会会员

 

　　●江苏省教育学会美术专委会会员

 

　　●江苏省工艺美术学会会员

 

　　2008年作品“问道”获第十届中国工艺美术大师博览会金奖；2009年11月作品“轮回”获得江苏省工艺美术“艺博杯”届陶艺创品展银奖。